NOVEMBRE 2006

Jeudi 2 novembre 21h

Jam découverte: FANFARE KA

Franck Nicolas ,qui s’est vu attribuer au cours de cette année , un total de 11 étoiles dans le magazine « JAZZMAN » pour ses trois derniers albums sur le jazz ka,( mélange de jazz et de musique traditionnelle créole ) , vient présenter sa toute dernière création : la FANFARE KA

Après avoir eu un vif succès dans les clubs de jazz de Berlin , au « Bb flat » et au « A Trane »,la fanfare ka vient au JAM  y présenter sa musique riche en rythmes chaloupés et en syncopes propre à la caraïbe. Les compositions de Franck Nicolas sont originales et envoûtantes à souhait , elles traduisent la joie de vivre dans les Antilles Françaises , imprégnées d’histoire et de raffinement, elles donnent l’avant goût subtil de la vanille, de la cannelle et du cacao dont le parfum se mêle au son éternel des vagues bleues turquoises qui s’échouent langoureusement sur le sable de corail. La FANFARE KA chante les louanges du Soleil et des cocotiers dépeignés par les alizes et comme son répertoire s’intitule : cuisine créole , on y parle, d’acras de morue , de ti punch , de carambole , de féroce d'avocat , de bokit au poulet , de synowbol et de chilibibi … le tout est agrémente par une sauce créole relevée au piment rouge bondha man jack , que constituent, les harmonies et les mélodies Jazz de cette FANFARE CRÉOLE.

Avec une équipe de choc :  Franck Nicolas trompette et coquillages , Abdu Salim sax tenor , Le surdoué Sylvain Joseph sax alto , Mathieu Verlot contre basse et Louis Allebe Montjoly de Montaigne aux percussions.

Entrée Libre

Vendredi 3 Novembre 21h30

MANIOC POESIE

FRANCK NICOLAS & MANIOC POESIE   

  Grand évènement pour la sortie du CD MANIOC POÉSIE qui a marque les esprits en mai dernier au Sunset a Paris.

A la manière d’un grand peintre d origine Antillaise tel , Jean Michel Basquiat ou Michel Rovelas , le trompettiste Franck Nicolas se sert de toute la palette des couleurs de sa riche culture caribéenne , pour façonner son art : le jazz ka . C est en véritable artiste de la matière sonore , qu’il a chercher a marier les sons des tambours traditionnels des Antilles francaises aux harmonies du jazz .

Avec MANIOC POESIE , pour la première fois se côtoient musicalement toutes les composantes de la societe Antillaise actuelle : Le Chant Orientale de Keyko Nimsay se mêle au son des tablas Indiens , du balafon de la kalimba et du Gwo Ka

Avec Keyko Nimsay Chant , Franck Nicolas Trompette , jean Christophe Maillard Guitare , Mathieu Verlot Contre Basse , Louis Montjoly de Montaigne percussions , Arnaud Dolmen marker ka et Michael Voitus Boula ka

CDs en vente a la Fnac et sur place au concert     

Entrée 12 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 10 €

Samedi 4 novembre 21h

OSAKA MONAURAIL (Japon)

Et si les meilleurs groupes de funk étaient japonais????

Ces J.B's du Pays du Soleil Levant seront pour la 1ère fois en Europe ! Unique date de province !  Comme d'habitude, les absents s'en mordront les orteils...

Ils ont été le backing band de Marva Whitney pour sa tournée au Japon et ont aussi enregsitré avec elle son dernier 45 tours.

3 cuivres, 1 chanteur, 1 orgue Hammond, 1 batterie, 1 basse et 2 guitares : tous les ingredients sont là pour une soirée 100% PURE FUNK DYNAMITE ! !

Une production COSMIC GROOVE

Entrée 22 Euros/ tarif pass cosmic 20e

Location : COSMIC GROOVE, FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR

Et sur www.cosmicgroove.fr (paiement sécurisé SSL)

Mercredi 8 Novembre 21h15

Jean Michel PILC

Jean-michel PILC (Piano)

Pierre DAYRAUD (Batterie)

  Frederic MONINO (basse)

Il aura fallu que Jean-Michel Pilc s’exile à New York et y enregistre à la tête d’un trio "abracadabrantesque" deux albums sidérants d’énergie et d’invention pour que la France réalise enfin son existence et son talent. Mieux vaut tard que jamais !

Rencontre avec un artiste volcanique, un pianiste libre qui joue comme personne une musique venue vraiment d’ailleurs. Renversant.

Entrée 12 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 10 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM

Coprod: Jam/Continuum

Avec master-class de 14h à 17h 

Jeudi 9 novembre 21h

Jam découverte: EMER HACKETT 4tet

Emer Hackett, chant

Eric Bretheau, batterie

Philippe Soulié, contrebasse, basse

Pierre Coulon Cerisier,  piano Rhodes, orgue

Parmis les artistes talentueux que l’on rencontre, certains exceptionnels, ont ce "Quelque chose de plus". C’est le cas d’Emer Hackett qui dit si joliment qu’accompagnée de son trio elle ressent une communion de faire.

Irlandaise, d’une famille de chanteurs, Emer est bercée par les standards du Jazz que son père affectionne tout particulièrement. C’est avec une aisance naturelle qu’elle nous restitue aujourd’hui ce patrimoine affectif en nous présentant ses DAD’S  SONGS.

Sa voix est celle des grandes chanteuses de Jazz.

Le timbre d’ Emer, grave jusque dans l’aigu, fait entendre avec décontraction et émotion toute la suave douceur des grands standards comme Blue Moon, Georgia ou encore My Baby Just Care For Me immortalisé par Nina Simone.

L’étonnant  vécu artistique d’Emer Hackett laisse une empreinte dans le cœur de ceux qui ont le bonheur de l’entendre.  

Entrée libre

Vendredi 10 novembre 21h

Michel Arbatz 

Michel Arbatz : chant, guitare et bandonéon
Roch Havet : piano
Guillaume Kervel : percussions

Mercredi 15 Novembre 21

MANUEL WANDJI

Percussionniste mais tellement plus encore, Manuel Wandji est un créateur de musiques amateur de rencontres.

De père camerounais et de mère française, le métissage est au centre de sa créativité, sans cesse renouvelée par ses voyages et rencontres artistiques en Europe et aux Etats-Unis. Mais l’Afrique reste la source, la culture dominante de son expression artistique Percussionniste mais tellement plus encore, Manuel Wandji est un créateur de musiques amateur de rencontres. Ainsi, il joue pour les plus grands (Ray Lema, Papa Wemba, Geoffrey Oryema...) et accompagne des artistes tels Ben Harper ou Manu Dibango. L’artiste franco-camerounais, dont le dernier album, Planet Groove, est tout juste dans les bacs, revient sur l’esprit de sa musique et déplore l’image stéréotypée que la France a de la musique africaine

Production MK prod

Entrée 15 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 13 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM

(et non 18 € / 16 € comme indiqué sur le dépliant)

Jeudi 16 novembre 21h

Jam découverte: Georges Crébassa Quintet 

Aux confins d'un jazz résolument moderne, explorant de nouveaux territoires
musicaux " Georges Crébassa Quintet " vous propose un voyage avec la
présentation de leur nouvel album L'ÉCHAPPÉE ( production A LA SAUCE JAZZ 2006 ).

Georges Crébassa :  sax  ténor et soprano, vocal, sampling,
Duncan Morellet :steel drums,
David Richard : accordéon,
J.Ph. Cazenove : contrebasse,
Arnaud Le Meur : batterie.

Compositeur, arrangeur, saxophoniste et chanteur Georges Crébassa s'est
entouré de musiciens venus d'horizons musicaux différents, le mariage des timbres,
les compositions et le jeu des instrumentistes permettent de créer une musique
chaleureuse, innovante puissante et généreuse, vitalisée par les courants
musicaux actuels.
Discographie :
ODYSSÉE (  A LA SAUCE JAZZ 2004 )
L'ÉCHAPPÉE ( A LA SAUCE JAZZ 2006 )

Entrée Libre

Vendredi 17 novembre 21H

JAZZPEL

Rachel RATSIZAFY: voix

Esaïe CID: Saxophone alto

Cédric CHAUVEAU: piano

Benoit TORRES:  contrebasse

Séga SECK: batterie

Une voix très gospel portée par une section rythmique purement jazz... Un répertoire où se mélangent compositions originales écrites « sur mesure » et magnifiques standards ... Depuis 2002, ce groupe né à Montpellier à l’initiative du saxophoniste barcelonais Esaïe Cid, a connu une belle ascension. Jazzpel a participé à “Jazz à Juan Révélations 2006" et revient au Jam à l’occasion de la sortie d’un nouvel album , enregistrement d’un concert à Paris ("live à l’Archipel", label Blue Saphir). 

En réunissant la conviction du gospel et du blues, les rythmes et harmonies du be-bop et  le caractère communicatif et chaleureux du jazz, ce quintet fait de la scène un lieu de célébration des musiques afro-américaines. Jazzpel laisse présager un bel avenir pour le jazz ternaire et plein d’émotion.  

Production MK prod

Entrée 15 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 13 €

(et non 12 € / 10 € comme indiqué sur le dépliant)

Samedi 18 novembre 21h 

BRIAN AUGER & Oblivion Express (UK)

Brian Auger a grandi à Londres. Initié très jeune au piano et baignant au milieu des disques de jazz de son grand frère, il joue dans les clubs et forme le Brian Auger trio en 1962. En 1964, il est reconnu comme "new star" et "meilleur pianiste jazz" par le Melody Maker. C'est à cette même période qu'il décide de s'éloigner du jazz pour le Rhythm'n'Blues, élargit sa formation avec John McLaughling (guitare) et Glen Hugues (saxo), et forme le Brian Auger Trinity, formation qui "split" rapidement. Il s'installe derrière un orgue Hammond B-3 accompagné d'un batteur et d'un bassiste, forme Steampacket avec Rod Stewart, Vic Briggs (Animals) et Julie Driscoll. Cette formation split à nouveau. Il forme alors Julie Driscoll, Brian Auger and the Trinity. Julie l'accompagne alors par intermittence. Open, leur premier album en 1967 grimpe dans les charts anglais. Suivent en 1968 Definitely What! et Streetnoise qui conquit les USA. C'est après le départ de Driscoll que le nom de BRIAN AUGER's Oblivion Express apparaît, formation JAZZ-FUNK dont les membres changent régulièrement pour aujourd'hui être familiale, puisque y figurent ses enfants Savannah Grace Auger (voix), Karma D. Auger (batterie), et Chris Golden (bass). Leur dernier passage en France remonte à 2003 au Nouveau Casino où ils ont mis à genoux le publique pendant deux heures.

Bref, le grand GOUROU du Hammond B3 sera pour la toute première fois à Montpellier pour une soirée 100% PURE ORGAN GROOVE ! INCONTOURNABLE !

Une production COSMIC GROOVE

Entrée 22 Euros/ tarif Pass Cosmic 20€

Location : COSMIC GROOVE, FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR

Et sur www.cosmicgroove.fr (paiement sécurisé SSL)

 Jeudi 23 novembre 21h                    Cinéconcert                    

COREY HARRIS

en partenariat avec le Cinéma méditerranéen 

21h Projection du Film “Du Mali au Mississipi” de Scorsese

Corey HARRIS Il a été choisi par Martin Scorsese pour incarner le héros de son film “Du Mali au Mississipi”, dans lequel il retrace toute l’évolution historique de cette musique Corey Harris, guide de ce pèlerinage est, avec sa capacité de dialogue musical, un vrai passeur d’une génération à l’autre : l’Afrique est cette voix d’avant la brisure, les guitares d’avant l’esclavage… Le Blues est porteur à jamais de cette déchirure…Ce griot du Colorado qui manie blues, ragtime et mélopées africaines, est un des artistes les plus aboutis de la nouvelle génération.

aprés le fim: concert "LIVE" de COREY HARRIS

Entrée 12 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 10 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM     

CONCERT+FILM

vendredi 24 novembre 21h

le concert ELULL NOOMI a cappella est annulé

Samedi 25 novembre 21h

ROCE

« Appelle ça du rap, du slam, du punk, cela ne me regarde plus ». Voilà comment Rocé décrit sa musique, qu’il défend sur scène avec un DJ et un contrebassiste. Rap, Jazz, Free,

Rocé déjoue les cloisonnements musicaux et identitaires : « avec ma tête de métèque, de juif errant, de musulman ; ma carte d’identité suspecte, d’étudiant noir, de rappeur blanc ».

Né en Algérie en 1977, Rocé, arrive en France à 4 ans. Au tout début des années 90, il

commence à faire ses armes dans le rap, attiré par la contestation et la créativité du mouvement

Hip Hop. C’est un des rares rappeurs à avoir tout de suite fait l’unanimité. Son premier morceau Ma Face En Première Page, sorti sur un maxi vinyle en 1997 (Espionnage) est aujourd’hui collector.

Cette expérience lui octroie déjà le respect de ses pairs. Rocé participe ensuite à de nombreux projets, invité sur une multitude d’albums de rap français (Fabe, Koma, Première Classe, Nouvelle Donne, Espion, …). Il poursuit avec la sortie de 2 maxis vinyles. En 2002 il sort son premier album Top Départ (Chronowax/V2). Cet album a un franc succès, il est apprécié par ses auditeurs pour la richesse et la complexité des textes, ainsi que pour la spontanéité de l’interprétation. Rocé est estimé aussi bien par le milieu du rap que par celui du jazz ou de l’éléctro.

S o n 2 ° a l b u m I D E N T I T É E N C R E S C E N D O 

(NO FORMAT! / UNIVERSAL JAZZ)

Avec des participations d’Archie Shepp (saxophone), de Jacques Coursil (trompette), de Potzi de Paris Combo (guitare) et d’Antoine Paganotti de Magma (batterie)… un album et des textes auxquels les cloisonnements ne résistent pas !

Entrée 16 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 14 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM  

Mercredi 29 novembre

STEVEN BERNSTEIN SEX MOB

Sex Mob est le meilleur exemple que le célèbre mouvement downtown de New York ait développé : un groupe dans lequel les frontières musicales n'existent plus! Beaucoup de groupes, en jazz, commencent par jouer des standards, et passent aux compositions personnelles lorsqu'ils sont bien rodés. Tel n'est pas le cas de Sex Mob. Dès le début ils ont joué des arrangements personnels et maintenant leur musique va des Smashing Pumpkins, aux Beatles, en passant par Sly and The Familly Stone ou Duke Ellington. Le trompettiste Steven Bernstein, meneur de Sex Mob, est un des musiciens les plus talentueux de la célèbre Knitting Factory, scène essentielle du jazz d'aujourd'hui à New York, où il a été longtemps le directeur musical de John Lurie et de ses Lounge Lizzards. Mais, sur sa trompette à coulisse, il a aussi joué avec tout ce qui porte un nom dans le jazz contemporain, de Carla Bley à Bootsie Collins. Les trois autres membres du groupe ne sont pas nés de la dernière pluie non plus ! Brigan Kraus, au saxophone alto, Tony Scherr à la basse et Kenny Wolleson à la batterie sont des piliers de la Knitting Factory et de la scène de la scène contemporaine américaine. Le son de Sex Mob est très funky, tout en étant très différent de celui joué par les musiciens 100% funk. Mais aucun band n'est aussi bon que Sex Mob dans ce registre, immergé dans un mélange de styles disparates; créant un jazz grunge dérivé des influences du rock, du folk américain, du country blues et du funk urbain.  

Sex Mob (comment traduire l'intraduisible nom de leur quartet, sinon en reprenant leur slogan : «redonner à la musique instrumentale un côté sexy» ?), c'est Steven Bernstein, Briggan Krauss, Tony Scherr et Kenny Wollesen. Steven Bernstein est une figure connue sur la scène new-yorkaise : il dirigea le groupe de John Lurie, les fameux Lounge Lizards, tout en composant pour le cinéma, notamment pour Robert Altman.Sa trompette à coulisse, un instrument au caractère très « vocal », il l'utilise pour jouer « des chansons que les gens connaissent ». Quant aux autres membres de Sex Mob, ils comptent parmi les meilleurs musiciens new-yorkais : Tony Scherr a longtemps accompagné Woody Herman, avant de se produire notamment avec Maria Schneider ; Kenny Wollesen est un compagnon de route de John Zorn et de Tom Waits...

“La particularité du quartet Sex Mob est de renvoyer l’ascenseur du jazz aux musiques populaires, afin de les revisiter avec autant de respect pour la tradition que d’esprit frondeur (…) Ils piochent sans complexe dans un immense réservoir, de Duke Ellington à Nirvana, en passant par Prince, Grateful Dead, James Brown et les Rolling Stones. Et bien évidemment, ils composent des bouts de morceaux, imaginent des transitions et trouvent même des portes de sortie de ce chatoyant bordel musical.”

Entrée 18 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 16 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM  

Steven Bernstein

trumpet

Briggan Krauss

sax

Tony Scherr

bass

Kenny Wollesen

drums

Jeudi 30 novembre 21h   Cinéconcert

SIEGFRIED KESSLER

Projection du film "SIEGFRIED KESSLER, A LOVE SECRET" de Christine Baudillon
En présence de la réalisatrice Christine Baudillon
Musique originale SIEGFRIED KESSLER
Production HORS-OEIL
Durée : 56 minutes
Suivi d'un concert piano solo de Siegfried Kessler.

Juillet 2002. Rencontre au bout du ponton F, à la Grande-Motte. Siegfried Kessler, soixante-huit ans, pianiste de jazz vit sur son voilier, son piano embarqué. Attachant, excentrique, hors du commun, Christine Baudillon lui propose de réaliser un film sur lui. Siegfried hésite, puis accepte. Une année fébrile clôturée par deux concerts au JAM : Sophisticated duo*, entre un Siegfried Kessler électrique, impérieux, exigeant et un Archie Shepp inspiré. Après le concert, Siegfried vieux loup de mer reprend la mer. Il en naîtra un DVD réalisé par Christine Baudillon, produit par Hors-oeil éditions sur une musique originale de Siegfried Kessler.

après le fim: Concert "LIVE": SIEGFRIED KESSLER piano solo

Entrée 12 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 10 €

Location : FNAC, VIRGIN, BILLETEL, CARREFOUR, JAM     

CONCERT+FILM