MARS 2007

CONCERT JOE ZAWINUL COMPLET

Jeudi 1 mars 21h

Jam découverte: ELIASSE

Né il y a 27 ans à Moroni (Grande Comore), Eliasse, est aujourd’hui installé à Mayotte, un des plus grands lagons du monde.

Depuis 1999, Eliasse participe aux tournées internationales de Maalesh, l’artiste phare de l’Océan Indien. En tant que percussionniste (Bao) et choriste, il voyage sur les différents Océans (Europe, Amérique et Océan Indien), il découvre ainsi les grandes scènes de la « World Music » (New Morning à Paris, Dunya Festival à Rotterdam, Amsterdam Roots festival, …).

Il a aussi une première expérience des studios, en enregistrant sur deux des albums de Maalesh ( « Cosa Sia » et « Nawambie »).

Mais, depuis toujours, c’est la guitare qui l’attire et on comprend pourquoi quand on l’entend jouer ses propres compositions.

Il y a un an, Eliasse crée son propre groupe avec lequel il a déjà assuré quelques belles premières parties à Mayotte (Mathieu Boogaerts et La Rue Ketanou).

La maîtrise de l’instrument - impressionnante après seulement 6 années de pratique - la douceur de sa voix et la pureté des mélodies expliquent pourquoi la presse comorienne désigne déjà Eliasse comme « l’étoile montante d’Hippocampe ».

Entrée Libre

Jeudi 8 mars 21h

Jam découverte: ORGANIK TRIO

Emmanuel Beer : Organ

Pascal Corriu : Guitars

Stéphane Beuvelet : Drums

 La musique d'ESP prend ses racines dans l’esprit des disques  “blue note” des années 60 ( Jimmy Smith, Grant Green...)

    Le groupe propose des compositions originales alternant groove et poésie, le tout servi par de talentueux musiciens.

   Pascal Corriu aux guitares, Emmanuel Beer à l’orgue et Stéphane Beuvelet à la batterie sont des enfants de la balle, forts d’une longue expérience de la scène et du studio, chacun d’entre eux s’étant produit au niveau international.

Entrée libre

Samedi 10 mars 21h30

SAFI

Louisa Chaibi (chant, percussion)

Gérôme Bresset (chœur, percussion)

Sylvain Terminiello (chœur, basse)

Azdine Baje (Percussion)

Frank Genard (chœur, batterie, percussion, direction musicale)

Clara Martin (violon)

Olivier Martin (piano, synthétiseur, chœur)

Pascal Bouvier (trombone)

Florent Morisot (trombone)

Enzo Tosoni (trombone)

“Le métissage fait des enfants toujours aussi beaux !”

C’est d’un amour réciproque entre le saf saharien, les rythmes d’Oran, le Raï et la Timba cubaine que SAFI est né.

  Ses origines : les musiques de Transe du bassin du Niger. Safi, doté de 12 musiciens, élabore une véritable fusion en métissant claves du Bled et le Songo (forme musicale latine moderne explosive).

  Enfant de sa génération, le collectif complète sa panoplie d’influences par des courants actuels : Funk, Jazz-Rock, Dub, Electro, Hip-Hop.

  Ses buts : le groove absolu et ouvrir des horizons….

Ainsi naît l’ETHNIK HOP !

Louiza, la chanteuse scande en algérien un message militant et optimiste : liberté des femmes, droit et citoyenneté, constat d’un monde à la dérive où, à chaque instant, peut naître une beauté non encore dévoilée.

  Mais, qu’on en s’y trompe pas : SAFI est avant tout un groupe festif à découvrir absolument.

Pass culture Crous 5€

Jeudi 15 mars 21h

CONCERTS DES ELEVES

Vendredi 16 Mars 21h

FERTILE GROUND (USA) 

Fertile Ground, ou comment allier grâce et authenticité!
Le groupe Soul Jazz le plus excitant du moment sera au Jam pour une date unique en France!
Mené par la sublime et charismatique vocaliste Navasha Daya (à la voix suave se situant entre Erikah Badu et Carleen Anderson), ce groupe originaire de Baltimore (USA) est atypique, entre soul, funk et jazz, toujours plein de spiritualité et connectés à la terre mère, l'Afrique.
La rythmique impeccable est soutenue par des cuivres groovy à la Tower Of Power ou par la légèreté d'une flûte gracieuse, le guitariste manie la pédale wha wha comme à la bonne époque en enchaînant les cocottes funky et le clavier James Collins (qui signe beaucoup de morceaux) apporte avec son Fender Rhodes la petite touche sensuelle indispensable. Parmi ces 7 musiciens, on trouve également le percussionniste Ekendra Das qui a eu le privilège d'accompagner des stars comme Miles Davis, Dizzy Gillespie ou Pharaoh Sanders.
Chouchoutée par tous les artistes du genre, grandement plébiscitée à chaque apparition, véritablement géniale, incroyablement généreuse et irrésistiblement
métissée, la formation complète de Fertile Ground nous fait l’énorme plaisir de partager sa magie incontestée!  N’attendez pas que ce soit sold-out, réservez dès maintenant votre place.

discographie:
Field Songs - CD (Blackout) 1998
Spiritual War - CD (Blackout) 2000
Seasons Change (CD) (Counterpoint/P-Vine)  2002

If Not Now... - CD (Blackout) 2003

Field Songs Revisited - CD (Blackout) 2004
Black Is... CD (Blackout)  2005

Cosmic Groove Production 

tarif: 20€
prévente sur cosmicgroove(rubrique concert) ou chez le disquaire COSMIC GROOVE, 1 rue St Come, Montpellier .
(également Fnac, Virgin, Carrefour, Auchan

Samedi 17 mars 21h30

ONCLE KOUMS + MOSS'AYA

 ( Reggae francais)

Martin KOUMS , toujours en quête d’inspirations ; après l’afro , le gospel , le Jazz ; reprend aujourd’hui  une aventure reggae commencée dans le groupe  «  ONE DROP» au début des années 90 .L’occasion de présenter son nouvel album  et le titre «  ça ne marche pas «  qui a l’allure d’un tube.

Tout comme lui ,sa musique est en perpétuel mouvement ,

 les textes sont en Français et en Camerounais , son engagement plus affectif que politique.

Avec sa voix particulière ; mélange de douceur et de nostalgie, de vaudou et d’enfance ensoleillé.

Guitare et chant lead : Oncle koums, Bass : Dominik  , Guitare : Alain cahuzac , Percu : Messo Messo , Batterie : SEGA  , Claviers :  Frank ,  Chœurs : les 2 sandra

En première partie : MOSS'AYA BAND : Après avoir officié comme bassiste dans le groupe de reggae de Montpellier « KG SOUND » de 1993 a 1996, MOSS Aya a laissé la basse pour la composition et le chant.Il chante le reggae en Français en abordant les thèmes de la vie quotidienne. ONCLE KOUMS ( TPM MUSIC)     

Entrée 12 Euros

Tarif réduit, étudiants, chômeurs, élèves du Jam 10 €  

Pass culture Crous 5€

( Show case à la fnac le 14 Mars )

Mercredi 21 mars 21h

WOMEN OF CHICAGO BLUES

Deitra Farr - Vocals
Zora Young - Vocals
Grana' Louise - Vocals
Billy Flynn - Guitar
Raphael Wressnig - Keyboards
Felton Crews - Bass
Kenny Smith - Drums

Deitra FARR est considérée comme une des plus grandes chanteuses à voix de Chicago, selon le magazine Living Blues (Mai 1997). Ardente, dynamique, et émouvante sont les mots qui qualifient le mieux cette femme, qui au cours des dernières années a été nominée plusieurs fois dans la catégorie Artiste Féminine de Blues Traditionnel de l'année au W.C. Handy Awards, aux Living Blues Critics Awards, et aux British Blues Connection Awards. Deitra est largement reconnue comme une des artistes de blues les plus originales dans le monde aujourd'hui. Son nouvel album disponible sous le label JSP records "Let It Go!" est un CD fait entièrement d'originaux -- douze chansons de blues de sa propre marque qui vous atteint au plus profond et qui touche un territoire personnel rarement vu de nos jours dans le blues

ZORA YOUNG Etant de la même branche familiale que le grand Howlin' Wolf, il n'est pas surprenant que Zora Young soit reconnue comme une des plus grandes chanteuses de Chicago blues traditionnel de sa génération. Née dans le Mississippi, Zora a débuté comme chanteuse de gospel. Elle a déménagé à Chicago où la talentueuse jeune chanteuse a fait ses classes dans le blues et a chanté avec entre autres Willie Dixon, Sunnyland Slim et Jimmy Dawkins. Zora a son propre groupe et tourne dans le monde entier depuis plus de trente ans

GRANA LOUISE Tout droit venue du coeur de Chicago, GRANA' LOUISE est une chanteuse de blues dans la grande tradition de Chicago. Elle est sans nul doute une des voix féminines de blues les plus importantes de la Windy City. Son show s'envole avec tous les éléments qui font d'elle une grande performeuse. Sa voix riche, puissante, couvrant de nombreux registres peut s'étendre et vous saisir à la gorge avec un Chicago blues brut et qui change ensuite rapidement vous entraînant sur des interprétations jazzy-blues. Son jeu de scène dynamique est intense, piquant avec une énergie débordante et dont le public se souviendra.

Jeudi 22 mars 21h

CONCERTS DES ELEVES

Vendredi 23 mars 21h15

RAY LEMA TRIO

Ray LEMA (piano)

Etienne MBAPPÉ (basse) 

 Francis LASSUS (batterie)  

De sa terre, Ray LEMA a ramené tous les battements, qui se croisent et se décroisent, dans tous les mouvements et tous les accents.

C’est au cœur même de son CONGO que les racines et les sources de ce que l’on a appelé JAZZ sont nées et continuent à se perpétuer.

C’est à l’appel irrésistible du « MBONDA » (Tambour en Lingala) que Ray LEMA laisse danser ses doigts sur le noir et le blanc de son piano.

À cet appel, à cette danse, deux de ses petits frères de sens et de son ont répondu.

D’abord l’Homme Cœur, l’Homme Basse, celui du Pays d’à côté, Pays du village qui a enfanté de la corde sensible  Etienne MBAPPÉ, mains de velours dans des gants de soie, pour nous ouvrir la route.

Ensuite Francis LASSUS, Homme Tambour, Tambour Chanteur, diseur de temps, né entre les Pyrénées et l’Atlantique  qui, depuis qu’il est petit, est aux trousses de l’aventure, du voyage et de la musique.

Ces 3 trois là devaient se rencontrer pour nous offrir leur Amour et leur Passion, toute en proximité, en ne s’abandonnant pas à cette virtuosité qui bien souvent vire à la tuerie des émotions.

Eux ils chantent, ils dansent leurs blues dans toutes les coutures de la vie. Ce n’est pas un trio, c’est une valse à trois.  Entrez dans la danse !

nouvel album « Paradox » en février 2007

Samedi 24 Mars 21h30

KARLEX

Karlex Chant Lead

Foko Fodjo Benilde : basse

Emmanuel Job : guitare et choeurs

Seck Sega : batterie

Alain Cahuzac : guitare

Franck Chauvier : clavier

Américano-haïtien, Karlex mélange les rythmes de son île aux guitares roots et funky dans un style unique : L’AFRO-GROOVE.

Né à Cap Haïtien, Karlex part adolescent, vivre à New-York City. Passionné de musique, il crée très vite là bas, son premier groupe et se produit sur de multiples scènes dont le mythique «CBGBs».

Dans les années 90, il retourne en Haïti ou le mysticisme ambiant, la souffrance de son peuple, l’histoire chargée du pays apportent un changement radical à son inspiration et à sa musique.

« Je renaissais. L’appel des percussions que j’entendais la nuit, me poussait à retourner à la véritable essence de cette liberté pour laquelle mes ancêtres avaient combattu. Pour moi, rien ne la traduisait mieux qu’un son issu des années 60 et 70 marié à la musique actuelle et au soul haïtien ».

Karlex , auteur compositeur prolixe, livre au long des 10 titres de son album une chronique folk et authentique digne des plus grands.

Entrée 10 Euros

+

GOSPELIZE IT

EN PREMIERE PARTIE

Jeudi 29 mars 21h

Stefan ORINS Trio

Stefan ORINS (Piano) 

Christophe HACHE (Contrebasse) 

Peter ORINS (Batterie)

Le « Stefan Orins Trio », composé de Christophe Hache (contrebasse), Peter Orins (batterie) et Stefan Orins (piano et composition), existe depuis 10 ans et fait partie du collectif de musiciens de jazz Lillois « circum ».

Il développe une musique dense où énergie et lyrisme s’entremêlent, évoquant parfois le folklore scandinave.

Un piano aérien, une basse lumineuse, la batterie enivrante, indiquent des chemins à suivre plus que des compositions au sens classique du terme.

Derrière les mélodies de Stefan Orins se cachent une sensibilité qui suggère l’étincelle de vie contenue dans chaque chose.

Le trio est retenu pour l’opération « Jazz Migration » 2005 de l’Afijma.

Discographie : « Natt resa » (2004) Label circum-disc - Distribution Dom-disques (****Jazzman) - « Bonheur temporaire» (sept 2006) Label circum-disc - Distribution Dom-disques.

Entrée Libre

Vendredi 30 mars 21h

Chanson des deux rives !

"Spectacle issu de la rencontre entre des musiciens des groupes Nouas (chansons du Maghreb) et Bangril (chansons françaises)"

un concert sans visa ! d’une rive à l’autre de la Méditerrannée

Belle aventure humaine que ce spectacle !

Daniel, Driss, Zina, Abdel, Rachid, Philippe, Jean-Michel et les autres se connaissent et se côtoient

depuis plusieurs années.

Ils se croisent lors de concerts bien sûr, mais surtout ils oeuvrent ensemble, en citoyens engagés,

pour faire avancer la paix sociale, créer le lien entre les cultures, balayer les frontières,

gommer les préjugés ...

La musique, depuis la nuit des temps, aime les influences, les sons et les rythmes venus d’ailleurs.

Le rêve, l’évasion, la rencontre sont dans le voyage ... la connaissance aussi.

Mais l’environnement socio-politique est beaucoup moins idyllique:

visas, sans-papiers, replis communautaires, discriminations, ghettos...

Alors cela s’impose, il faut  faire un bout de route ensemble.

Un voyage sans visa, un aller-retour en toute liberté d’une rive à l’autre!

Le résultat: un spectacle “chansons des deux rives”

de 8  à 12 musiciens et chanteurs d’horizons musicaux différents pour

un grand moment de mots et de musiques, de chaleur humaine, d’émotion et de fête aussi! 

Un spectacle créé et orchestré par Rachid Sbaï, Philippe Carmona et Daniel Bourguet alias Bangril.

co-produit par les associations Maya 34 et Les Copains d’Abord

Samedi 31 mars 21h15

THE ZAWINUL SYNDICATE    complet

Joe Zawinul - vocals, keyboards
Linley Marthe – bass
Alegre Correa – guitar
Paco Sery – drums
Jorge Bezerra – percussion
Aziz Sahmaoui - vocals, percussions
Sabine Kabongo – vocals

: " Chaque note compte... Nous tissons des mélodies et nous enflammons la scène".

Le pianiste-claviériste septuagénaire Joe Zawinul, né à Vienne, est une véritable légende de la musique qui a donné les claviers électroacoustiques et électroniques au jazz.

Il a été nommé meilleur pianiste et meilleur claviériste plus d’une vingtaine de fois et son groupe Weather Report a eu de tels honneurs à 15 reprises.

Avec The Zawinul Syndicate, son meilleur groupe à ce jour, selon ses dires, il continue de métisser le jazz aussi bien avec le rock qu’avec la riche et fertile musique du monde